Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор» –
музей четырех соборов
выставки

 

Выставка фоторабот Станислава Чабуткина

 

Со 2 по 7 декабря в Исаакиевском соборе пройдет выставка фоторабот Станислава Чабуткина «Афон. Скит «Новая Фиваида».

 

В проекте представлено около 50 работ – серия фотографий из жизни возрожденного русского скита «Новая Фиваида» на Афоне (Греция), выполненных Станиславом Чабуткиным во время паломничества в 2000 году.

 

Самый крупный на Афоне русский скит «Новая Фиваида» был основан в 1882 году на землях Пантелеймонова монастыря с благословления Игумена Макария. Отшельники могли жить сами по себе в отдельных хижинах, но включались в состав Пантелеймонова братства. Кроме того, на территории скита был построен особый корпус для пантелеймоновцев, пожелавших удалиться от деятельной монастырской жизни. В 1883 году здесь была освящена первая церковь во имя святых преподобных Афонских отцов. Вскоре появились и малые храмы – параклисы, то есть часовни, приделы.

 

В самом названии «Фиваида» заложен глубокий смысл. Фиваида – это колыбель монашества, местность в Египте близ Фив, заселенная иноками на заре христианства. Позже Иоанн Златоуст писал: «Ступайте в Фиваиду, вы найдете там пустыню прекраснее рая, тысячи хоров ангелов в человеческом образе, целые племена мучеников. Там вы увидите адского тирана скованным, а Христа славным и победоносным».

 

В выставке «Афон. Скит «Новая Фиваида» удивительным образом переплетаются трепетное отношение к миру и устремленность к запредельному, отстраненность и эмоциональность, обобщенность образов и в то же время уникальная их трактовка. Здесь бытие, вера, духовный труд сплетаются в щемящей гармонии с природой.

 

Станислав Чабуткин (1953–2010) родился в Ленинграде. Фотографией увлекся в начале 70-х, а в 1977 году стал профессиональным фотографом. Был членом фотоклуба ВДК, «Дружба», групп «Окно» и «Ленинград». Участник более 80 групповых выставок в России и за рубежом, более 10 персональных выставок.

 

 
 


 

 

 

 

 

Международный передвижной фотопроект
НОВЫЙ ВЗГЛЯД / NEW VISION

В августе на пароме «Принцесса Мария» компании ST. PETER LINE состоится уникальная фотовыставка «Новый взгляд. New vision», в которой представлены 26 работ молодых фотохудожников – победителей конкурса, проведённого по инициативе Исаакиевского собора, и уникальная работа серии «Петербург глазами Ангелов: взгляд с Исаакия», уже ставшей визитной карточкой музея. Официальное открытие «Ангелов» состоится в Крипте Кафедрального собора города Хельсинки 23 августа 2016 года в 17 часов. Продлится выставка до 4 сентября 2016 года, а далее переместится на паром.

 

Пассажиры паромов ST. PETER LINE смогут насладиться уникальными видами Северной столицы глазами молодых фотохудожников с абсолютно новых, нестандартных ракурсов. Это свежий взгляд на Петербург, на его красоту и величие. Знаменитые архитектурные ансамбли, набережные, мосты, храмы и дворцы – всё это пассажиры паромов смогут увидеть на демонстрируемых фотоработах с 1 августа по 30 сентября 2016 года.

 

Паром «Принцесса Мария» совершает круизы по Балтийскому морю по маршруту Санкт-Петербург–Хельсинки.

 

Адрес Морского Вокзала:

Россия, Санкт-Петербург, В.О., площадь Морской Славы, дом 1

 

Адрес терминала Ланситерминаали (Западный терминал):
Финляндия, Хельсинки, Фрихамнен, Фрихамнсгатан 21–23, 115 56

 

 


 

 

 

 

Открытие выставки «Владимир Васильев. Танец и судьба»

 

Торжественная церемония открытия выставки Народного артиста СССР Владимира Васильева «Владимир Васильев. Танец и судьба», организованной в рамках культурной программы Петербургского международного экономического форума – 2016 Государственным музеем-памятником «Исаакиевский собор», БФ «Ренессанс», Юсуповским дворцом на Мойке при поддержке ФГБУ «Президентская библиотека им. Б. Н. Ельцина», состоялась 16.06.2016 в выставочном пространстве «Конюшенный флигель» Юсуповского дворца на Мойке. После официальных обращений Председателя Комитета по культуре Санкт-Петербурга К.Э.Сухенко, директора ГМП «Исаакиевский собор» Н.В.Бурова, директора Юсуповского дворца на Мойке Н.В.Кукурузовой, выступления Концертного хора Санкт-Петербурга под управлением художественного руководителя и главного дирижера, Заслуженного артиста России В. Беглецова, поприветствовать гостей и объявить об официальном открытии выставки вышел сам Мастер российской культуры и искусства – Владимир Викторович Васильев.

 

На двух этажах «Конюшенного флигеля» представлено более 80 живописных работ В.Васильева, сюжетом которым служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. На большой экран проецируются отрывки из самых знаменитых балетных спектаклей с участием В.Васильева и его партнерши на сцене и в жизни Е.Максимовой, а также исторические фотографии легендарного дуэта.  Помимо картин В.Васильева на выставке экспонируются скульптурные работы Ярослава Бородина, воплотившие ключевые сценические роли великого танцовщика. Скульптор, присутствовавший на открытии выставки, преподнес гостям и Мастеру сюрприз, слепив за 40 минут из глины фигуру В.Васильева в роли Спартака.

 

17 июня в Домашнем театре Юсуповского дворца на Мойке состоялся творческий вечер Владимира Васильева, на котором Владимир Викторович поделился самыми яркими воспоминаниями из своей творческой биографии, и вместе с  Народным артистом РФ Николаем Буровым зачитал собственные стихи и уникальные письма поклонников. Перед гостями выступил молодой, но уже хорошо известный танцовщик и хореограф Александр Могилев и Концертный хор Санкт-Петербурга под управлением художественного руководителя и главного дирижера, Заслуженного артиста России В. Беглецова.

 

 

Get the Flash Player to see this player.

 

Выставка будет открыта в «Конюшенном флигеле» Юсуповского дворца на Мойке по адресу ул. Декабристов, 21 до 15.07.2016, с 11:00 до 19:00.

 

Проект был осуществлен при поддержке компании «Кловер Групп» и Территории развития «Гранд Каньон».

                                              

 

 


Телеканал «Санкт-Петербург
В Юсуповском дворце открылась выставка картин легенды мирового балета Владимира Васильева

 


Россия Культура
Выставка «Владимир Васильев. Танец и судьба» открылась в Юсуповском дворце

 


Собака.ru
Выставка Владимира Васильева в Юсуповском дворце

 

 

 

 

 

 

 

Владимир Васильев. Танец и судьба

В рамках культурной программы Петербургского международного экономического форума – 2016 Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор», БФ «Ренессанс», Юсуповский дворец на Мойке при поддержке ФГБУ «Президентская библиотека им. Б. Н. Ельцина» представляют выставку Народного артиста СССР Владимира Васильева.

 

В новом многофункциональном пространстве «Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Е. Максимовой и В. Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч. Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И. Шовире, М. Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш. Стоун, Д. Лолобриджидой, и целой плеядой великих деятелей советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие как поклонникам творчества великого артиста, так и любителям живописи.

 

Выставка будет работать с 18.06.2016 по 15.07.2016, с 11:00 до 19:00
«Конюшенный флигель» Юсуповского дворца на Мойке, ул. Декабристов, 21

 

Открытие выставки состоялось 10 июня 2016 года в Санкт-Петербургской Государственной Театральной библиотеке.

 

После осмотра экспозиции состоялась пресс-конференция, в которой  приняли участие:
Владимир Викторович Васильев – Народный артист СССР,
Анастасия Григорьевна Гай  - директор Театральной библиотеки,
Николай Витальевич Буров – Директор ГМП «Исаакиевский собор», Народный артист РФ,
Ирада Тофиковна Вовненко –заместитель директора по внешним связям ГМП «Исаакиевский собор»,
Ярослав Бородин - скульптор.

 

Пресс-конференция была посвящена предстоящему открытию выставки «Владимир Васильев. Танец и Судьба», которая будет проходить с 16.06.2016 по 15.07.2016 в рамках ПМЭФ - 2016 в Конюшенном флигеле Юсуповского дворца на Мойке. Организаторами выставки являются: ГМП «Исаакиевский собор», БФ «Ренессанс», Юсуповский дворец на Мойке при поддержке Президентской библиотеки им. Б.Н.Ельцина.

 

Также на пресс-конференции была презентована Энциклопедия творческой личности Е.В.Фетисовой. В энциклопедии отражены данные, представляющие творческий путь Владимира Васильева. Экземпляр энциклопедии был передан Мастером в дар Театральной библиотеке.

 

 


 

 

 

 

 

«Там некогда гулял и я ...»

 

8 июня 2016 года в продолжение празднования Пушкинского Дня России во Всероссийском музее А.С. Пушкина состоится открытие выставки работ Юрия Купера «Там некогда гулял и я…» из собрания Государственного музея-памятника «Исаакиевский собор».

 

Юрий Купер – один из самых знаменитых художников современности. Его работы хранятся в крупнейших музеях, выставляются в лучших галереях мира. Ценители и коллекционеры встречаются с произведениями мастера на вернисажах в самых различных музеях нашей планеты. Это и Государственная Третьяковская галерея в Москве, и музей Метрополитен в Нью-Йорке, и галерея Яна Кружье в Женеве, Библиотека конгресса США и многие другие.

 

Юрий Леонидович Купер (Куперман) родился в Москве 5 июля 1940 года. В 1963 году окончил Московскую Художественную Академию. В 1972 году эмигрировал в Израиль, затем жил во Франции, Великобритании, США. Разносторонне одарённый мастер, Юрий Купер реализует свой творческий дар в самых разных видах искусства. Он автор пьесы «Двенадцать картин из жизни художника», поставленной в МХТ им. А. П. Чехова. Ему принадлежат сценография и костюмы к спектаклям, поставленным в Европе и Америке, ювелирные коллекции, оформленные во Франции и России интерьеры, книги, инсталляции, выставки скульптурных и живописно-объёмных работ. Он работает в различных художественных техниках: литография, офорт, акварель, фотография, коллаж.

 

На выставке будут представлены работы Ю. Купера, посвящённые Санкт-Петербургу. Юрий Леонидович не только любит, но и тонко чувствует наш город. Ему хорошо знакомы традиционные образы Петербурга в изобразительном искусстве – очарование белых ночей, меланхолия осенних парков, бесконечная череда классицистических ансамблей и драгоценные жемчужины барокко. Он сознательно отдаляется от традиции и представляет зрителю город иррациональный, город-фантом. Привычно пасмурное, независимо от сезона мрачное небо, бесконечность почти полярной ночи, безбрежность Невы, хоть и одетой в гранит, бездонность болот, хоть и залитых асфальтом. Загадочная дымка скрывает светило, и не понять, солнце это или луна. Туман стелется густыми клубами над мостовыми, и не понять, над заснеженным болотом или над заснеженной площадью высятся Александровская колонна, Александринский театр и арка Новой Голландии, как не понять, занесённая снегом улица или покрытая льдом река уводят нас под арку Главного Штаба и вглубь улицы Росси.

 

Новое видение нуждается и в новых средствах его выражения. Современные краски вкупе с традиционными приёмами живописи позволяют художнику передать не столько изображение, сколько представление и почти физическое ощущение фантастического города, который «из тьмы лесов, из топи блат вознёсся пышно, горделиво…», выразить не душу города, но тайну этой души.

 

 

Выставка продлится с 08.06.2016 по 11.07.2016
Адрес: Набережная реки Мойки, 12

 

 

 

 

Выставка Никоса Флороса

 

В рамках перекрестного года культуры «Россия – Греция 2016» в Исаакиевском соборе 9 июня 2016 года открывается выставка «Имперская Россия» греческого скульптора Никоса Флороса.

 

Выставка посвящена последней императорской семье Романовых и представляет собой 7 портретов царской семьи (Николай ΙΙ, императрица Александра и их дети), выполненных в авторской уникальной технике Никоса Флороса, а также 7 мини-скульптур, созданных в художественной стилистике яиц Фаберже, символа императорского дома и дореволюционной России.

 

Речь идет о семи новых творениях Никоса Флороса, которые открывают новый цикл в искусстве, отмечая очередную ступень в истории греческого скульптора. Изображая  членов императорской семьи Романовых, талантливый художник успешно возрождает в своих работах память об императорской России.

 

Император Николай и его семья были расстреляны в 1918 году после смены режима в стране. В 1981 году царская семья была прославлена (канонизирована) Русской православной церковью за рубежом, a в 2000 — Русской православной церковью.

 

Поэтому выставка выходит за пределы художественной ценности, приобретая религиозное значение, так как, будучи главой Русской православной церкви, император почитался как святой человек, а религиозное рвение императрицы было беспрецедентным. Они воспитывали своих детей в соответствии с нормами православной веры. 

 

В авторской технике, не имеющей аналогов в мире, используя цветной алюминий, скульптор создал коллекцию из семи мозаичных портретов последней российской императорской семьи: Его Императорское Величество царь Николай II и императрица Александра, цесаревич Алексей и великие княжны Ольга, Татьяна, Мария и Анастасия.

 

Мозаичные рельефные портреты передают эмоции людей, каждый из которых стал  трагической жертвой смены режима. Акцент сделан на приковывающем взгляд выражении лиц. Они несут в себе воспоминания о прошлом,  отображая грусть последних моментов их жизни и печаль о грядущих событиях на родной земле. В то же время они смотрят на зрителя с тихой безмятежностью, будто обращаются к нему с небес.

 

 

Выставку завершают «Сердца Романовых». Это коллекция из семи трёхмерных человеческих сердец, появляющихся из «яиц Фаберже» и воплощающих сердца членов императорской семьи Романовых – нежные сердца тонких и благородных людей, воспитанных с миссией служения Родине. Каждое из яиц связано с портретом членов императорской семьи.

 

Соединив в одной выставке портреты семьи Николая II и мини-скульптуры «яиц Фаберже», художник выражает уважение к истории династии Романовых в частности и к русской истории в целом.

 

 

Куратор выставки – Аристотелис Карантис
Директор выставок Никоса Флороса – Юлия Сысалова

Фотограф – Илиас Дямантакос

 

Выставка продлится с 9 июня до 31 августа 2016

 

Торжественное открытие выставки состоится 8 июня в 16:00

 

 

                       

 

 

 

 

 

«Петербург глазами ангелов: взгляд с Исаакия» в Астане

 

С 19 мая по 19 июня 2016 года выставка «Петербург глазами ангелов: взгляд с Исаакия» пройдет в Фонде Первого Президента Республики Казахстан – Лидера Нации в городе Астана (Республика Казахстан).

 

 
 



«New Vision» в Астане

 

С 17 мая по 17 июня 2016 года выставка «New Vision»  пройдет в Музее Первого Президента Республики Казахстан в городе Астана (Республика Казахстан).

 

 


 

 

 

 

волшебные краски стекла и огня

Весенняя пасхальная выставка
художника-реставратора по горячей эмали
Ларисы Соломниковой

 

С 21 апреля по 6 июня  2016

 

Лариса Анатольевна Соломникова – художник живописной эмали, член Союза художников России, лауреат международной выставки эмали «Петербургские встречи» в номинации «Профессиональное совершенство», участник международных выставочных проектов «Современная горячая эмаль». Награждена грамотой «За вклад в развитие православного искусства», дипломом «Достойному» Российской Академии художеств. Руководитель студии для одарённых детей «Искусство живописной эмали», член попечительского совета международного конкурса творческих работ талантливых художников и учёных РГПУ им. А. И. Герцена. Родилась в Ленинграде в 1963 году.

 

Работы Л. А. Соломниковой находятся в коллекциях Эрмитажа, Государственного музея истории Санкт-Петербурга, в Музее прикладного искусства СПбГХПА им. А. Л. Штиглица, в музеях Венгрии, Германии, Италии, Нидерландов, Франции и Эстонии.
Л. А. Соломникова совместно с художником по металлу В. Ю. Никольским осуществила сложный реставрационный проект – воссоздание Царских врат храма Воскресения Христова (Спаса на крови).

 

 

В сентябре 2012 года Лариса Анатольевна создала  при  ГМП «Исаакиевский собор» студию живописной эмали и разработала  методику обучения детей, уже имеющих начальную подготовку в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства.

 

Курс «Искусство живописной эмали» включает в себя занятия, в ходе которых ученики, работая с горячей эмалью, знакомятся с декоративными возможностями этого материала, из которого создаётся художественное произведение прикладного искусства. В мастерской происходит овладение на практике приёмами художественного эмалирования, обжиг в муфеле, вырабатываются навыки работы с эмалевыми порошками-красками, обработка-подготовка металла к нанесению эмали.

 

Обучение ведётся с привлечением обширного вспомогательного материала и оборудования. Ученики посещают художественные выставки и занятия в музеях, в собрании которых есть художественные эмали. Теоретический курс об истории эмальерного дела преподаётся в форме бесед с использованием специальной литературы. Такой комплекс направлений позволяет развивать способности ребёнка, восприятие им художественных образов, пространственное и образное мышление, зрительную память, воображение, лёгкость и широту ассоциирования.

 

Учащиеся приобщаются к мировой художественной культуре, у них воспитывается уважение к труду и творчеству художника, бережное отношение к культурному наследию.